Gigio Díaz: Walkman

En ediciones anteriores anticipamos que Gigio Díaz armó su propio estudio de grabación llamado Fuerte Audio, donde, además, realizó cine y algunos spots televisivos que financian su gran pasión: la música. Como productor ejecutivo trabajó con Vero Pérez, Oz y otras bandas del medio.

Walkman es una banda de rock clásico que, tanto en su repertorio como en su música original, bebe de la fuente de grandes actores clásicos como The Who, Queen, AC/DC, entre otros. La meta es, por medio de su música, mantener vivos a los grandes clásicos del rock de los años 70 y 80.

Lo importante es producir música en tiempos en que los sencillos están a la orden del día; consideramos que hacer larga duración es un gran reto. Producir siempre es motivante y tener como resultado final un disco es de lo más satisfactorio.

Walkman

“Con el estudio de grabación me di cuenta que contaba con todas las condiciones y pensé: porqué no armar mi propia banda, un proyecto nuevo, y poner en práctica los conocimientos que ya tenía consagrados hasta ese entonces.

Inicié el proyecto con la cantante María Vargas, que ahora vive en Canadá. Como ella se fue, busqué otra cantante. Encontramos de pura casualidad a Joaquina Revollo. Kato Akiyama (de Oz) estaba tocando conmigo junto a Horacio Guzmán en la batería.

Joaquina fue a mi estudio a grabar una publicidad de la empresa Viva GSM, de telecomunicaciones. No la conocía del medio musical, y de todas las voces que grabaron la de la Jo fue la que más me llamó la atención. Como le había pedido su número de teléfono, le llamé y le pusimos las condiciones: ‘yo grabo las canciones, las produzco, armo el disco y tú lo único que tienes que hacer es cantar’. Ese es el sueño, venir al estudio a cantar. Eso es bien difícil rechazar. Entonces ella vino a cantar conmigo. Eso fue Walkman.

Como en toda relación laboral, llega un punto donde cada uno quiere ir por su lado. Estuvimos unos cuatro años juntos, ya estaba saliendo el disco. El segundo disco estaba grabado por Joaquina, comenzó más o menos en 2015. Para mí una banda empieza cuando ha lanzado su primer disco, es así. El beneficio de toda esa experiencia es que hemos producido canciones, hemos hecho música.

Después de un tiempo la Jo quería ir por un lado y yo por otro, así que amigablemente nos fuimos separando. He aprendido bastante de ella. Lo que más he disfrutado es que hemos tocado muchísimo, incluso llegar al punto de ya no querer tocar. Habíamos tocado con tanta frecuencia que ya no nos queríamos ver las caras. Era una banda muy sólida, nos fue muy bien.

La banda estaba compuesta por Kato Akiyama en la guitarra; en el bajo Hugo Arce, que empezó a tocar con nosotros a principios de 2017, es muy experimentado y viene de reconocidos grupos como Libellula y Las Balas Que Vendrán. En la batería estaba Gabby Lima, que llegó súper recomendada por su maestro, Eddy Chuquimia. Gabby está en la banda desde fines del año pasado, y somos su primera banda formal. Y la Jo, que estaba siempre.

Joaquina era la fuerza rockera de la banda. Ha logrado plasmar las aspiraciones de la banda con su voz y despliegue escénico. Lo cierto es que con una cantante de su talla todo se hizo más simple, fue solo concentrarse en la música. El show lo hacía ella.

Hemos tenido una seguidilla de cantantes fantásticos: Claudia Barrón, María Paz Arana, y Ela Mercado, actual cantante de Walkman. Es brillante. Junto a ella está Mary Pinto. Hay que ver la banda en vivo.”

Covers

“Walkman es una banda para verla en vivo. Conozco de memoria el estudio de grabación, vengo del mundo analógico, sé todo lo que se puede hacer. Sin embargo, soy como San Agustín, ‘ver para creer’. Nuestra banda es eso. Tenemos efectivo en el cajero para mostrar en vivo lo que hacemos en estudio. También tocamos covers, no tenemos ningún problema en ello. Tenemos música original y tocamos nuestra música.

Digo esto porque está en discusión y en tela de juicio el que las bandas toquen covers. En realidad, eso no me importa, porque tengo una discografía que está en la nube, que muestra lo que estoy haciendo, que refleja lo que amo producir. Sé que no soy un compositor prolífico que escribe todos los días, envidio a quienes pueden escribir canciones solitos, ¡alucinante!, yo estoy esperando y luchando todavía para escribir mi única gran canción, con eso me muero feliz.

Hay gente muy talentosa que nunca ha escrito una canción y que solo le gusta tocar. Es algo valiosísimo. Hay gente talentosísima que escribe cientos de canciones y nunca le pone música, o que no les gusta tocar en vivo. Todas esas cosas las valoro, porque es producción. Creo profundamente en la creatividad, en producir, en la música.

Como estamos en un país donde sabemos que no va a llegar KISS, AC/DC o The Rolling Stones, y que al bolsillo de la gente no le da para ir a Lima, a Buenos Aires o a Santiago de Chile, ¿por qué no ir a ver un buen tributo? Obviamente una cosa bien producida, es decir, Pink Floyd no va tocar nunca más, Queen no existe, entonces ¿por qué no ir a un boliche y escuchar las canciones que tanto uno ama? En vivo todo es mejor, y la pandemia ha demostrado que la música en vivo es irremplazable. Uno se puede sentar en la tele o computadora, con la mejor tecnología y el mejor sonido, pero no es lo mismo. La experiencia en vivo es multisensorial.”

El valor de la música

“Juan Pablo, Danilo y Jhovany tuvieron un accidente cuando estaban yendo a tocar a la ciudad de Potosí, para hacer un tributo a Metallica. Ahí uno se da cuenta que los artistas estamos bien desamparados, uno va a tocar para los fans, no para hacerse millonarios; por una pasión, porque uno ama la música. En estas circunstancias uno se da cuenta de todas las amistades que hizo en el camino, de las personas con las que uno tocó en las bandas en las que participó, porque en esos momentos la comunidad se pone solidaria para recaudar plata, ayudar con rifas, organizarse para ver en qué puede ayudar.

Dentro de lo trágico está lo bueno, la unidad, y que colectivamente todos puedan ayudar en algo. Nos hace aterrizar y nos muestra que entre los músicos tenemos que ayudarnos. Hay una mancomunidad interesante. Hay muchas historias y anécdotas más.”